Propos recueillis par : Ziqi PENG
Rédaction : Marion Dal Bello
Rédaction : Marion Dal Bello

Artiste chinois né dans la province du Hunan et diplômé de l’Académie des Beaux Arts de Canton, PENG Pi a choisi de vivre et de travailler à Pékin, lieu de rendez vous de nombreux collectionneurs et artistes chinois et internationaux. Aujourd’hui très apprécié du public chinois, Peng Pi a réalisé de nombreuses œuvres et installations qu’il a présentées dans les plus grands musées d’art contemporain et galeries d’art de Chine.
Dès 2008, PENG Pi s’est appuyé sur la peinture à l’huile pour représenter et tenter de mieux comprendre les émotions qui découlent des interactions de l’être humain avec son autre et avec le monde qui l’entoure. Au printemps 2015, deux de ses séries ont été présentées à Paris, dans le quartier de Saint-Germain-des-Prés ainsi qu’à l’Université Paris VIII Vincennes Saint-Dennis.
The Lost Scenery De 2008 à 2012, l’artiste a produit une série de dix-neuf grands tableaux baptisée The Lost Scenery. Chacune des peintures réalisées ces années là renvoie à l’état d’esprit dans lequel PENG Pi se trouvait lors de leur création. Peignant à fleur de peau sur fond de métal allemand, PENG Pi voit en chaque couleur la personnalité et l’histoire d’un être humain. Selon les couleurs et son humeur d’un instant, il peut aussi s’agir de la rencontre intérieure de ses différents «moi». Les mélanges qui apparaissent et les contacts qui se forment s’avèrent parfois violents, parfois apaisants, parfois étonnants... Ce que Peng Pi exprime ici, c’est la force et le temps que les êtres humains peuvent mettre à se chercher eux même au travers de leurs rapports aux autres. Dans cette série entière de tableaux le spectateur est confronté à des émotions qu’il a un jour, voir même un instant, vécues. La superposition de lignes de toutes tailles orientées toutes directions, l’épaisseur de la peinture et le choix de couleurs fortes plonge immédiatement le spectateur dans un univers spirituel fait de passions et d’un certain besoin de liberté. Ces lignes entremêlées, vives et colorées semblent presque danser. En les contemplant bien, il semble qu’une mélodie familière s’échappe de ces tableaux, la mélodie chantée par cette voix qu’on entend quand on lit ou qu’on est confronté à nos propres pensées. |
Walking the edge in philosophy Dans ses œuvres les plus récentes, PENG Pi présente de façon plus profonde encore l’influence que peut avoir le monde extérieur sur la personnalité de chacun. Avec une technique complétement différente, l’artiste retranscrit la vie et les émotions des gens qui l’entourent. Dans sa série Walking the edge in philosophy réalisée de 2013 à aujourd’hui, il immortalise des instants de sa vie, de celle de sa famille, de ses amis et même d’étrangers en lesquels il reconnaît ses propres émotions. Lorsque les couleurs se mélangent, c’est deux êtres humains qui se rencontrent. Agissant comme une catharsis, ses peintures renvoient à l’imaginaire mental de la civilisation moderne en proposant une vision à la fois réalise et onirique des émotions humaines. L’application de plusieurs couches de couleurs extrêmement vives, en décalage les unes avec les autres, donne à ces réalisations un côté magnétique très proche de l’hallucination. PENG Pi continue d’explorer le moindre recoin de l’existence humaine et des rapports entre les êtres en proposant une série d’émotions fortes et contrastées. Pour cette série de tableaux, il a choisi de mélanger de très fins grains de sables à ses dernières couches de peintures. Ces grains de sables et la multitude de points colorés qui parsèment le fond de la plupart de ses tableaux encrent un peu plus ses œuvres dans la société contemporaine. Elles agissent à la manière de pixels informatiques pour former ensemble l’image d’une émotion encore à décomposer. Pour PENG Pi, la vivacité des mouvements de la peinture à l’huile et le panel infini de couleurs possibles permettent d’exprimer des émotions extrêmement proche de sa personnalité. Si les œuvres de l’artiste paraissent singulières, c’est que l’artiste crée ses propres atmosphères tout en exprimant des sentiments partagés par la majorité des compatriotes de sa génération. |